2階で展示 + ガウディ・キューブ（Gaudí Cube）
これはカサ・バトリョへの訪問ではありません
ガウディ・ミロ・ゴミス：脱構築
カサ・バトリョ・コンテンポラリーとジョアン・ミロ財団による展覧会
これまで公開されたことのない作品を展示する特別な展覧会
カサ・バトリョ・コンテンポラリー プレゼンツ ガウディ・ミロ・ゴミス：デコンストラクテッド
20世紀カタルーニャの3人の重要人物
本展では、ジョアン・ミロのオリジナル作品とともに、アントニ・ガウディの作品を世に広める上で重要な役割を果たしたジョアキム・ゴミスの写真を展示しています。
没入感あふれる体験
映像、音響、デジタル作品が、アニメーションや3Dスキャン、生成AIを通じて作品を再解釈し、知覚を拡張する環境を構築しています。
カサ・バトリョ・コンテンポラリー、ジョアン・ミロ財団、トゥモロー・ビューロー
本展は、カサ・バトリョ・コンテンポラリーとジョアン・ミロ財団の共催により開催され、制作はTomorrow Bureauスタジオが手掛けています。同スタジオによるデジタル・インターベンションは、肉眼では捉えることのできない世界を鮮やかに描き出します。
チケットに含まれるその他の特典
階段とアトリウム
世界的に高い評価を得ている日本人建築家、隈研吾氏が手掛けた、邸宅の地下へと続く荘厳なアプローチ。
ガウディの夢（GAUDÍ DREAMS）
世界初、真の360度体験。ニューメディア・アーティストのレフィーク・アナドールが、「ガウディ・キューブ」での先駆的な作品を通じて、ガウディの精神世界を旅します。
ガウディ、ミロ、ゴミス：モダニティ、芸術、そして人生
アントニ・ガウディの作品は、ジョアン・ミロとジョアキム・ゴミにとって常に称賛の対象でした。二人はそれぞれの活動領域から、この建築家の創造的な感性を捉え、その現代性を再評価しました。
ミロは早くからガウディと同じように自然への関心を示しており、その建築家と同様に、自然の要素を観察することを通じて、自らの造形言語の統合を成し遂げました。
1940年代から50年代にかけて、ミロが絵画の領域を超えようとした際、彼はガウディの作品が持つ彫刻的な感覚やその技術的手法、そして芸術と生活を融合させようとする姿勢に関心を抱きました。
一方、ゴミスは1940年代、ガウディの作品やミロの創作現場の撮影を開始しました。ディテールを捉えた写真と全景を交互に織り交ぜることで建築家の仕事を映し出す彼の卓越した手法は、ガウディの持つモダニズムを際立たせると同時に、ガウディとミロの間に通底する類似性を浮き彫りにする決定的な役割を果たしました。ミロ自身もまさに、「私の制作スタイルには、ガウディとの強い親和性があると思う」と述べています。 — ジョアン・ミロ、手記、1942-1943年頃。
Tomorrow Bureau：デザイン、リサーチ、ナラティブの交差点
Tomorrow Bureauは、ロンドンを拠点とするクリエイティブ・スタジオで、動画、空間デザイン、デジタル・メソドロジーの分野で活動しています。2019年に設立された同スタジオは、デザイン、リサーチ、ナラティブの交差点に立ち、現代の文化的・技術的な変化と対話するプロジェクトを展開しながら、それらの力がどのように新しい視覚的・知覚的可能性を形作るかを探求しています。その実践は、クリエイティブ・ディレクションとプロセスに基づいた実験的なアプローチを組み合わせ、好奇心や遊び心と明確な意図をバランスよく両立させています。
Tomorrow Bureauは、多様かつ進化し続けるデジタルツールを駆使し、テーマの中に潜む新たな物語や関係性を提示する高解像度のビジュアル作品を制作しています。画像制作を探究の一形態と捉える彼らのアプローチは、高度なデジタルプロセスを通じて、複雑な概念を豊かで予期せぬ視覚体験へと変換します。
継続的な研究活動に加え、当スタジオはシャネル、ディオール、ナイキ、プラダ、アップルといった世界をリードするブランドと提携してきました。その活動は空間や展示の領域へと着実に広がっており、文化機関や研究プロジェクトとの連携を通じて、より没入感のある多感覚的な表現形式を探求しています。
